Храмова архітектура Індії печерні і скельні храми

Цікаво відзначити що справжній розквіт скульптури середньовічної Індії, пронсходящпй именноо в цей період зв'язаний з печерним зодчеством, тобто з видом архітектури, що теряли в це варемя своє господствуюшее значеппе. Имено цей вид, безпосередньо восходивший. до древніх традицій індійського мистецтва, по своїй природі органічно з'єднував у синтетичній єдності скульптуру й архітектуру. Сам будівельний процес створення храму, що висікається в скельному масиві, подібний до праці скульптора, повинний був сприяти розвитку скульптури. В історії мистецтва середньовічної індії закономірність взаємозалежного розвитку пластики й архітектури приводить до того, що найбільш високі год чудові досягнення скульптури зв'язані не з видатними наземними архітектурними ансамблями, що відносяться до більш пізнього часу, а з позбавленими перспективи подальшого розвитку печерним зодчеством.

Одним із самих чудових добутків скульптури цього періоду є знамените монументальне горельефное зображення трехликого Шиви Махешвара (8 в.), що знаходиться в печерному храмі на острові Елефанта біля Бомбея. Розташований у сутінковій глибині храму, немов випливающий з мороку глибокої пиши, оточений величезними рельєфними композиціями гігантський трехголовий погруддя уражає своїми нелюдськими масштабами (висота приблизно 6 м), пластичною міццю, з яким виражена велич його образа.

Три голови Шиви (Тримурти) відповідають трьом його основним проявам (центральна - Шиви що творить, ліва -Шиви що руйнує, правая-шиви що охороняє) виражающая складну і суперечливу сутність Божества. І якщо бічні голови воспринимаюьмя лише в профіль, те центральна голова може бути побачена з різних точчек зору - і у фас і в профіль, і в три чверті.

Одним з частих сюжетів індійської скульптури є діяння Шиви і його чоловіки Парватн у їхніх численних утіленнях-"аватарах». У Брахманских печерних храмах Елефанти, Еллори, Мамаллапурама в основному переважають монументальні рельєфи з зображеному Шиви-Бхайрава (тобто руйнівника), Шиви-Натараджи (тобто «Царя танцю», своїм космічним танцем світ, що створює, з хаосу), боротьби Шиви з демоном Раваной і т.д.

Класичний зразок рельєфного зображення Шиви-разрушителя розташований у печерному храмі Елефанти. Восьмирукий Шива зображений у русі, його корпус нахилений уперед, він як би настає на невидимого глядачу ворога. Вираження його обличчя гнівно круто вигнуті брови підкреслюють напружене вираження широке відкритих опуклих очей, різкий нарис напіввідчиненого рота характеризує емоційний стан бога, що люто розмахує своїми смертоносними атрибутами. Пластична форма, у якій утілений цей образ, почасти ще зв'язаний із традиціями класичної індійської скульптури епохи Гуптов: м'якість і округлість контурів і ліплення форм, тонка, трохи узагальнена моделировка обличчя і усієї фігури, у якій тільки многорукость обличает надлюдська суть образа.Пластичне рішення деталей фігури Шиви відрізняється великою життєвою правдивістю. Моделировка торса, наприклад пліч год грудей, безсумнівно, є результатом иепосредствениого спостереження людського тіла.

З особливою теплотою переданий повний чарівності жіночності образ Парвати в рельєфі «Весілля Шиви і Парвати». У ньому м'яка і пластична моделировка чудово гармоніює з замисленим виглядом щасливої Парвати.

Сила вираження специфічних рис раннесредпевековой скульптури досягає своєї межі в Елуре. Рельєфні композиції, що знаходяться в печерних храмах Дас Аватара, Рамешвара й ін., а також прикрашають скельний храм Кайласанатха, яскраво розкривають різноманітні можливості, укладені в новій пластичній мові. Але вони також свідчать про суперечливість цього мистецтва, що виникає від брахманских релігійних умовностей і канонізації.

У рельєфі печерного храму Дас Аватара зображений Шива в застрашливому з левиною головою, що збирається покарати царя Хирапья, що сміється над могутністю богів. Чудова гострота показаного моменту, коли Шива кладе одну руку на плече Хиранья, інший схопивши його в зап'ястя, а іншими замахується, у той час як цар ще зберігає застиглу на обличчі посмішку. Виразність композиції підсилюється напруженістю і динамічністю передачі руху. Високий рельєф майже переходить у круглу скульптуру, що ще більше підсилює вражаючу гру світла і тіні. Сцена повна рухи, підкресли-того різними положеннями численних рук Шиви, немов показивающих різні «фази» їхній загрозливого руху. Неспокійному характеру композиції сприяє також нестійкість кілька танцювальних поз обох фігур. У цілому в порівнянні з емоційною стриманістю і більшою урівноваженістю русі в рельєфах Мамаллапурама і Елефанти тут уражають невідома колись драматичність і жагучий порив. Ще більш могутнє й оригінальне перетворення одержали ці частини в грандіозному рельєфі «Равана, що намагається скинути гору Кайлас, иллюсрирующем епізод «Рамаяви», присвячений боротьбі злого демона Раванни проти Рами в той момент, коли Равана намагається розтрощити священну гору.